大敦煌·艺术馆丨曹瀚：艺术创作的无垠苍穹

奔流热点16小时前

记得蒋勋在他的《美的沉思》一书中说“人的生存，有不同阶段的自由向往。‘美’并不只是技术，‘美’是历史中漫长的心灵传递。”这多年之后，我才开始领悟我梦想的自由，其实是审美上的自由。生命的丰饶与深厚，其实是奠基于审美之上的。很难想象一个远离了审美自由的生命是能够很好成长和人格健全的。

哲学家将人生分为四种境界：欲求之境，求知之境，道德之境和审美之境。这与孔子所说“兴于诗，立于礼，成于乐”—— 以音乐艺术达成人生最高修养的理念是一致的。一个懂得审美的人就不只是生存而是生活了。聆听音乐，欣赏绘画，与审美有关，与利益无关。正是这些无用之事才是我们灵魂的构成部分，才是我们作为一个独一无二的个体在芸芸众生中的独特存在。

审美自由在绘画艺术中具有不可估量的价值与意义。对于创作者而言，它是创作灵感的源泉，使创作者能够摆脱各种束缚，充分发挥自己的创造潜力，无拘束地袒露自己内在的精神世界、人生理想。就像那些勇于突破传统绘画风格与材料限制的艺术家们，正是在审美自由的指引下，创造出了无数令人耳目一新的作品。对于欣赏者来说，审美自由赋予了他们解读作品的多元视角。由于审美自由涵盖了联想、想象的自由，欣赏者在面对作品时，可以基于自身的审美经验和主观感受，自由地对作品进行联想和解读，使作品在不同欣赏者心中呈现出各异的面貌，极大地拓展了作品的艺术内涵和审美空间。

一幅看似简单的绘画作品，不同的欣赏者可能会从中感受到不同的情感、故事和哲理，这便是审美自由赋予欣赏者的独特权利。