综合材料绘画，是新时代中国美术开拓出来的重要艺术形态，它打破传统绘画媒介边界，立足本土文化根脉，回应时代审美诉求，成为中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的重要实践载体。由西北师范大学、甘肃省文学艺术界联合会、北京当代中国写意油画研究院主办的《黄河以西——陈卫国绘画作品展》于9月19日在西北师范大学斯百艺术中心正式启幕。中国美协主席范迪安，首都师范大学教授段正渠，甘肃省美协名誉主席莫建成等嘉宾出席开幕式。

本次展览汇集312件作品，囊括布面综合、纸本综合、布面油彩等多种创作形态，是陈卫国数十年扎根西北大地，深耕综合材料绘画领域的一次系统性成果呈现。中国美术家协会主席范迪安担任本次展览总顾问，在展览前言当中，他高度肯定了陈卫国的艺术探索，认为西部是当代美术创作丰厚的沃土，艺术家只有扎根一方土地，深挖地域文脉，才能把大地的精神力量转化为视觉的艺术力量，形成属于中国当代的艺术表达。艺术家以西北大地的黄土、泥沙、草木灰烬为创作媒介，把河西走廊、黄河两岸、戈壁大漠的山河记忆熔铸于画面，在厚重斑驳的材质肌理之间，书写黄河以西苍茫辽阔的地域气象，礼赞西北土地之上生生不息的生命力量，为当代中国综合材料绘画探索提供极具西北地域特质的实践样本。

陈卫国的艺术道路，是一位西部艺术家厚土深耕、矢志求索的奋斗历程。从早年在基层从事美术教学，到进入首都师大做访问学者，再到成为西北师范大学教授、博导，四十余载与笔墨为伴，坎坷求学经历磨砺出他沉静执着的艺术品格。人到中年负笈从师，既要处理繁重的行政与教学工作，又要挤出来奔赴北京研修高研班，家庭、工作、求学多重压力叠加，他始终不曾放下对艺术的赤诚热爱。正如段正渠教授回忆，为争取进修学习机会，他辗转多方沟通协调，珍惜每一次写生研学的机遇。漫长的求索路上，他不追逐市场潮流，不盲从外来艺术范式，沉下心扎根陇原故土，把脚下土地的历史记忆、风土人情内化成为自己的艺术血脉。范迪安对此深有感触，他评价，艺术创作是耗费时间、燃烧心力的事业，陈卫国身上这份数十年如一日沉潜钻研、死磕创作的精神，正是新时代美术工作者难能可贵的品质，不为浮华外物所扰，一心向内求索，在反复试验中打通本土文脉与当代精神的内在连接。

生于斯长于斯，西北的山川风物、历史遗存不是他简单描摹的风景对象，而是融入骨血的精神原乡。他无数次沿黄河溯源，踏遍河西走廊，寻访莫高窟、统万城等历史遗迹，在戈壁旷野之间体悟天地造化。不同于走马观花式的采风，他是用脚步丈量土地，把现实所见的“实象”，淬炼升华为内心感悟的“心象”，最终转化成画布之上的艺术“意象”。这份长久的行走与沉淀，让他的作品跳出单纯风景画的范畴，山河、历史、人文、生命，在画面当中交织共生，实现地域、个体、时代三者精神的同频共振。范迪安指出，黄河以西广袤的土地，积淀着丝路文明多民族交往交流交融的丰厚历史，这里的山河戈壁、残垣遗存，不只是可供描摹的客观风景，更是承载民族记忆的精神载体，艺术家要读懂土地背后的文化分量，才能让作品拥有厚重的精神底色。

综合材料绘画的兴起，是当代美术发展的重要新气象。随着社会文化的发展迭代，大众审美也发生深刻转变，传统油画、国画的边界被不断拓展。艺术家不再局限于颜料、画布的固有范式，各类物质材料进入创作视野，材料不再只是作画的载体，本身就具备叙事、抒情、表意的独立价值。但综合材料绘画绝非简单的材料拼接堆砌，媒介只是外壳，文化内涵才是内核。不少创作者流于材料炫技，徒有视觉冲击力，缺少精神厚度，而陈卫国的可贵之处，在于打通了媒介物性与精神心性的辩证关系，让材料为主题服务，让物质承载文化，走出一条立足中国本土的综合材料创作道路。范迪安在评述当代综合材料创作时特别提醒，综合材料绘画最容易陷入技术炫技的误区，一味追求形式构成，却丢失艺术的人文温度；而陈卫国的创作避开了这一弊病，画面没有精密算计的形式套路，不刻意卖弄技法，保留了质朴真挚的人为温度，真正守住了绘画最本真的价值，为国内西部题材综合材料绘画提供了可资借鉴的实践路径。

余丁教授评价陈卫国的创作是“以土为词，以大地为道场”。这精准概括他最鲜明的艺术语言特色。他大量取用西北本土物质，敦煌沙土、黄河细沙、高原草木的灰烬，直接掺和进颜料之中。泥土、沙砾保留自身粗糙质朴的原始肌理，画布之上，裂纹、斑驳、颗粒、缝合痕迹，共同构筑视觉语言。

_{《龙脉黄河》385cmx1480cm} 

_{布面综合 2026}

_{（横幅观看）}

本次展览核心压轴巨制《龙脉黄河》（385cm×1480cm），是陈卫国近年来体量最大、学术性最强、最具时代气象的主题性综合材料代表作，也是本次画展最震撼人心的标杆性作品。这幅超大幅全景式创作，突破传统黄河题材绘画的山水叙事范式，彻底摒弃流水波涛的具象描摹，以黄河流域原生黄土、河沙、矿物材质为核心绘画媒介，通过多层堆积、反复打磨、自然龟裂、手工压痕等综合技法，将大地亿万年的地质层累、水土变迁、山河肌理直接固化于画面。整幅作品以浑厚沉雄的土黄、赭红、褐黑为主调，色块苍茫厚重、肌理粗粝真实、气场恢弘辽阔，层层叠叠的材质纹路，如同黄河大地纵横交错的地层年轮，极具视觉冲击力与历史沧桑感。

在艺术表达上，《龙脉黄河》实现了三重突破性价值。其一，材料的在地性原创，全部取材于黄河本土大地，让土地自我叙事、山河自我发声，彻底摆脱外来绘画语言的模仿痕迹，构建出纯粹属于西北、属于黄河文化的物质美学体系；其二，意象的精神升华，作品不画黄河之“形”，而铸黄河之“魂”，以“龙脉”立意，隐喻母亲河贯通古今、滋养华夏、绵延不绝的文明根脉与民族底气；其三，审美的当代重构，宏大的全景构图、抽象写意的视觉气质、质朴雄强的当代语言，精准契合新时代大众崇尚厚重、崇尚本真、崇尚精神力量的审美趋势。

业内普遍评价，《龙脉黄河》是当代西部综合材料绘画中“以物载道、以土立魂”的典范之作，它将自然地貌、历史文脉、民族精神、生命哲思融为一体，既有大地的粗粝质感，又有东方美学的雄浑意境，更有新时代艺术的开阔气象，是陈卫国扎根西北、深耕文脉、叩问山河的集大成之作，充分彰显了新时代西部美术的创作高度与文化自信。

黄河是中华民族的母亲河，黄河以西的土地，见证华夏文明交融演进。作品不去复刻江河流水的外貌，而是把黄河土地的“基因”直接置于画面，物质本身诉说文明过往。

_{《步步生莲》500cmx1800cm} 

_{布面综合 2026}

_{（横幅观看）}

《步步生莲》采用布面拼缝综合技法，多块旧布缝合拼接，斑驳的红色建筑符号隐现在层叠肌理，织物的针脚痕迹赫然可见。缝合本身隐喻历史的拼接、文明的层累。从敦煌壁画汲取灵感，残损褪色的壁画质感被移植画面，历史不是书本上冰冷文字，而是看得见摸得到的物质遗存。《敦煌》一作，以土黄色作为基调，沙土混合油彩层层堆叠剥落，模拟壁画历经千年风沙侵蚀的沧桑面貌。画中红阁巍峨，在斑驳残破的底色中屹立，敦煌不再只是一处名胜古迹，它成为丝路文明的精神象征，承载着各民族交往交流交融的历史记忆。

在陈卫国笔下，山河自然从来不是冷漠客观景物，而是生命的容器。《山象》《云象》《脉象》《星象》系列新作，以“象”立意，取自《周易》“圣人立象以尽意”。山体的沉雄、流云的变幻、大地的脉搏、星河的浩渺，摆脱具象写实，用材料肌理、线条色块予以呈现。《脉象》满幅赤红交错的网状线条，如同大地的血管，象征这片土地生生不息的生命律动；《星象》斑驳土黄色基底之上散落点点星斑，将西北高原辽阔夜空，和大地上先民仰望星空的精神向往融为一体。《山河》《天极》纸本综合作品，利用纸张褶皱、残损，人物剪影隐于山川之间，人、土地、宇宙彼此相融。苍茫广袤的大西北，严酷的自然环境淬炼生命，世代生活于此的人民，于戈壁山河之间顽强生存，坚韧向上的生命精神，是作品反复歌咏的主题。范迪安谈及这批新作，认为艺术家的抽象表达不是来自概念化的推演计算，而是源自直面西北大地生发出来的生命直觉，粗重的线条、朴拙的肌理，是内心对土地的真切感受外化于画面，这种由生命体验生长出来的抽象语言，才具备直击人心的力量。

他的画面饱含深沉的人文关怀，看见山河，更看见山河之上的人。《许愿》热烈奔放的红色线条，是高原百姓朴素真挚的精神祈愿；《白城遗梦·统万城》《和光同尘·凉州会盟》，聚焦西北重大历史文化节点，统万城的残垣断壁，凉州会盟的文明佳话，在斑驳材料语言当中重现。艺术家回望历史，不是怀古伤今，而是回望多民族交融共生的过往，挖掘历史留给今天的精神财富。这正是新时代文艺创作应当具备的立场：从历史当中汲取力量，礼赞中华文明多元一体的深厚底蕴。

当代艺术如何讲好中国故事，是摆在每一位美术工作者面前的时代命题。新时代文艺工作者，要坚守中华文化立场，植根民族文化沃土，实现传统文化创造性转化。陈卫国的综合材料实践，正是这一方向极具价值的探索。他吸收西方综合材料艺术的表达经验，但没有照搬西方的观念内核，而是将中华传统美学思想贯穿创作。中国传统艺术讲究天人合一，追求物我两忘，重意象、重境界、重精神表达，不求完全摹写客观现实。他的创作，不以逼真再现景物为目标，而是借大地万物之“物”，抒心中家国之“意”。正如范迪安一贯倡导的，表现黄河、表现西部，不能简单照搬外来艺术范式，要立足本土文化根脉，把中华美学精神融于当代媒介，探索属于我们自己的艺术道路，这也是新时代美术工作者讲好中国故事的必由之路。

综合材料绘画这一新气象，也契合当代大众审美变迁。今天的受众，不再满足于描摹写实的传统作品，期待更有感官冲击力、更有文化深度、能够对接当代精神的艺术形式。沙土、织物、灰烬这些质朴材料，自带真实的温度，能够跨越专业壁垒，让普通观者直观感受到西北大地的厚重力量。当观众站在巨幅作品之前，触摸视觉上粗粝的肌理，能够切身感受到黄河以西戈壁、黄土、高原的磅礴气场，感悟这片土地之上生命的顽强。

当然，艺术的成长永无止境。正如段正渠所言，即便已经取得丰硕成果，成熟艺术家依然需要不断突破自我，挣脱既有风格的束缚。从本次展览新作能够看到，陈卫国也正处在不断迭代的进程之中，画幅越做宏大，媒介不断拓展，精神表达愈发深邃。四十余年扎根西部，他坚守艺术初心，拒绝浮躁功利，把全部心血交付这片土地。范迪安在展览前言中同样寄予期许，期待艺术家继续保持这份向内掘进的创作劲头，在大地文脉之中持续开掘，向着更深邃的精神境界不断突破。

文艺是时代前进的号角。习近平总书记指出，文艺要扎根中国大地，反映时代呼声，展现人民奋斗，振奋民族精神。陈卫国“黄河以西”系列作品，正是西部美术工作者践行这一要求的生动范例。他立足甘肃，放眼黄河流域，把对故土的热爱、对历史的思索、对生命的敬畏，凝注于综合材料绘画之中。他用泥土作画，以山河为卷，挖掘黄河文化蕴含的时代价值，展现西北大地雄浑壮阔的精神气质，歌颂西北人民坚韧不拔的生命力量。

站在展厅之中凝望一幅幅作品，沙土、织物、色彩交叠碰撞，千年历史回响与当代审美在此相遇。“黄河以西”不仅是地理概念，更是精神疆域。陈卫国以综合材料这一当代艺术语言，打通历史与当下，让沉睡的西北文化记忆在新时代美术舞台焕发新生。他的实践启示我们：当代美术创新，不需要舍近求远向外追逐，脚下的土地、悠久的中华历史，就是取之不竭的创作宝库。广大文艺工作者只有深深扎根民族土壤，体察时代生活，才能创作出既有中国风骨，又具备当代性的优秀作品，为新时代美术事业繁荣发展贡献力量。

（王东，编审，甘肃日报原副总编辑，甘肃省委党的建设杂志社原社长）

奔流新闻线索报料方式  

^{报料热线：13893646444（微信同号） 13993123681    0931—8159555}

^{报料邮箱：1902937948@qq.com}

编辑：梁秋燕

展开剩余部分

打开奔流新闻APP，阅读体验更好